学习爵士乐的第一步(转贴)
学习爵士乐其实与学习外语的过程非常相近—亲近它、习惯它、熟悉它,最后则是巧妙地运用它,这种情形就好像一個小学生听不懂ICRT的新聞播报一样,我们必须经由常年累月的聆听与表演,并用大脑思考,方能确切地掌握即兴(Improvisation)的真髓。
正如前述,爵士乐的环境是如此重要,现在我們所景仰的大師或新秀,不管他們现今的风格走向如何,几乎每一位都是受过正统爵士乐的洗礼的,在或多或少的文字记载中,他們绝对会提到影响他們风格的前辈,如何在早期辛勤的模仿与探索中帶给他们无与伦比的震撼与刺激。爵士乐中有一种游戏是眼罩试听(Blindfold Test)游戏,播放数位音乐家早期或中期的乐段,要我們说出演奏者与合作乐手,如此常把我們帶到精神错乱的境界,比如Chick Corea之于McCoy Tyner、Michael Brecker之于John Coltrane,而Coltrane又之于Dexter Gordon等,目的即是要我们了解「模仿」(Imitate)、「超越」(Emulate)、「创新」(Innovate)三大境界正是爵士音乐的良好传统,亦是我们必须努力的目标。
正如众人所知,爵士乐是一种即兴的艺术,并不像古典音乐有明确的乐谱记载与音乐提示,因而捕捉每一次的即兴演奏便成为学习即兴的最佳步骤,这种步骤的原理十分近似书法中的「临帖」功夫。如果沒有适当的爵士乐环境(如Jam Session)或自认为能力不足,大量而正確的聆听是非常重要的,更进一步,我们必须把他们「抓」(Transcribe)下來,化成白纸黑子,方能作更深入之分析与探讨。
接下來,提供几项採谱(Transcribing)的原则与步骤供各位参考:
一、具体基本的辨音听写能力
如果你从來沒有抓过歌,也沒有受过基本的听写训练,那么你还是不要从Charlie Parker的solo开始的好。期间有许多教授视唱听写的私人班或音乐教室,你可以报名辛苦几个月,了解音乐的基本构成。如果你是大专以下而学校有音乐课,建议你努力上课,或下课后再私下向音乐老师请教。如果你是大学生,可报名参加加音乐性社团、旁听音乐系的「音乐基础训练」课。當然,如果你是古典音樂的科班生,相信你已拥有精准的耳朵与正确的记谱法,需要习惯的,则是爵士乐的语言—大量的半音、同音异名、强烈的节奏—而已。
二、找出最適合你現在程度的solo—
在这里我的强烈建议是:「越早越好,循序渐进」,正如前面提到,爵士乐有一脉相承的传统,如果我們喜欢Nicolas Payton,那么我們便不应略过Clifford Brown,因为Nicolas Payton也是跟隨他前辈的脚步(Pace)成长的,而Clifford Brown又受到了更早的Fats Navarro影响,因此建议你从30年代Swing时期的名家开始,学习爵士乐最重要的摇摆感(Swing Feel),顺便也可一窺不同时期乐手的概念(Conception)与手法(Approach)演变。或者,先排除Bebop及Hard Bop时期的热力飞奔,从理念不同但方法相同的Cool乐派开始,学习他們较冷静理性的solo,也方便作进一步之分析(別忘了Miles Davis也是从Charlie Parker乐团里起家的﹗)。很多人因为喜欢Coltrane后期的自由风格而想吹得像他一样,其实这是一件很危险的事(而且首先你还先抓得出來并分析),因为「自由」与「乱吹」其实是一线之隔,从戒毒后的Coltrane到Impulse!时期是十足清醒的,组织化的想法与繁密的动机发展是在于他在此之前长年的经验积累与思考。此外,最好先将注意力集中于一位大师上,等到可以洞察他的概念及手法后(通常要抓五首并听五十首以上),再转移下一個目标。